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女人体摄影

私房摄影和人体艺术摄影有什么联系?从风格来讲,私房摄影与人体艺术具有相似之处,但从性质来讲,二者实为两种不同的摄影形式,最大的联系,也就是同样是摄影,或者说同为性感的摄影吧!在

私房摄影和人体艺术摄影有什么联系?

从风格来讲,私房摄影与人体艺术具有相似之处,但从性质来讲,二者实为两种不同的摄影形式,最大的联系,也就是同样是摄影,或者说同为性感的摄影吧!

在艺术品中,最受争议的莫过于人体艺术了。当然,还有一种更具争议的,叫人体彩绘,不过我个人觉得那并不适合归入艺术的行列。

↑私房照

人体摄影是摄影器材发明后,人们仿照人体绘画创造出来的艺术形式,是表现人体美,尤其是女性人体美为追求的摄影形式。从本质上来讲,人体艺术摄影,是艺术创作的一种形式,或者说是一种纯艺术创作。

而私房摄影,则是一种雇佣关系下的私人照相行为,虽然风格相似,却与人体艺术存在着性质上的差异。私房摄影是一种近年来兴起的摄影风格,其拍摄形式,是女性顾客聘请摄影师进行拍摄,所有权归顾客所有,并不进行展示、出售和出版。

↑私房照

当然,随着摄影行业的发展,不同的摄影形式之间也相互借鉴,互有交叉,因而也常有与私房照类似的人体摄影,或者私房摄影也大量地吸取和借鉴了人体艺术摄影的风格。

区分两种不同事物的根本方法,在于对比概念。但在现实操作中,人们往往是实践在前,很少去刻意地进行区分。

↑私房摄影

在这个问题中,如果不仔细思考,其实很难发现私房摄影和人体艺术摄影的区别。但是,从性质上来看,这两者毕竟是不同的事物。

当然,看待问题的角度不同,也可能会得出不一样的看法。以上,仅是我个人的一点理解,大家是怎么看的呢?

摄影人越来越多,摄影究竟是为了什么?

手机厂商近年来将大众摄影又推向了一个新的高潮,很多手机都打着极致摄影体验在招揽买家。但是摄影真的不是一个抬手就拍的事情,那只能叫拍照或者按快门。

摄影术发展了一百多年,出了很多的摄影大师,他们用犀利的摄影语言解读着这个世界,相对于风光作品,更能刺穿人性,所以摄影到了最后,不是简单的按快门。

摄影的门类众多,战争年代,战地记者最重要的武器就是照相机,奥运赛场上,照相机也是用来传播精彩的工具。

大家接触摄影是好处,可以将身边的精彩分享出来,不过,摄影到底是个技术活,就和开车一样,职业司机和业余司机就是不一样的。

现在很多人都拍摄风光作品,这是大家对大自然的喜爱,在城市间工作压力巨大,到了大自然中 ,用摄影的方式记录美好。在旅行中记录精彩的画面和留影。所以,摄影人多了,绝大部分还是为了自身的喜爱,真正靠摄影来挣钱,在目前的中国还是很困难的。版权问题在中国还没有普及开来。

除了风景照片,大家拍摄人物也很多,尤其是美女照片,女生想得到不错的展示自己魅力的图片,而拍摄者也想得到最美的一面,大多是拍着玩的。

归根结底 ,摄影仍然是一门手艺,而且还是一门挺不容易的手艺,很多人看艺术摄影作品都说看不懂,其实是缺乏很多的理论基础,据我所知,要参透一幅作品,不仅要会摄影相关知识,还有懂人类学、心理学等等其他学科的支持。

什么是创意摄影?

什么是创意摄影?

什么是创意摄影,创意摄影分前期创意摄影和后期创意摄影。前期创意摄影就是在前期拍摄时通过一些拍摄技法,表达出独特的创意想法,比如常见的利用错位,大小透视等形成创意视觉效果。

我重点说说摄影后期的创意方法。


一,创意制作。

通过PS后期制作,调整来表达创意效果。

火凤金龙:

家园:


二,创意合成。

通过PS后期添加素材合成来表达创意效果。

品味摄影:

精变:


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路人摄影和专业摄影的区别是什么?

如果仅从风光摄影的角度来说,我觉得路人摄影和专业摄影最大的区别在于愿不愿意为一个场景付出时间上的等待。

路人摄影和专业摄影的拍摄对于摄影的出发点和理解不同,所以不同类型的拍摄者拍摄到的风景是不一样的。

路人摄影一般指定的旅游的人,摄影并不是他的主要目的,而是旅游产生的附属产品,而且旅游者很多都受到时间上的限制,在特定的时间,经过特定的地点,拍摄的角度大多是经典位置,经典视角,拍出朋友圈风景片的标准照。

专业摄影我觉得不一定是指职业的摄影师,也可能是摄影的爱好者,是一群把拍摄的照片当作品的人,是对照片质量有自己要求和理解的人。风光摄影中有个词叫做“起早贪黑”,说的就是最美的风光一般出现在日出和日落前后,同时这个时候也能避免人多而带来的取景困扰,而这个时候旅游者一般是在刚出发的路上或者是返程的时候。这时候旅行者往往错过最好的拍摄时机。风光摄影中还有一个词叫做:“看天吃饭”,就是说风光摄影中天气占据了一个重要的位置,同一个场景,不同的天气环境对于风景展现有决定性的影响,而有的天气环境转瞬即逝,比如天光破晓或者阳光穿透乌云的霎那间,是最壮丽的时刻,而摄影爱好者或者专业摄影会为了这样一个不确定的场景经历一个漫长等待的过程,这种等待有时候可能是毫无所获的,但总有人乐此不疲,所以,有人说风光摄影是等待的艺术。但在这个等待的过程中,普通的旅行者可能已经走过了很多景点。

所以我觉得路人摄影和专业摄影最大的区别就在于愿不愿意为一个场景付出时间上的等待,其实本质上就是把不把摄影当作一种目的。

如何看待中国式摄影?

所谓的“中国式摄影”,是指很多普通爱好者拿着昂贵的器材,几十人甚至几百人扎堆在一起,日复一日地拍摄多年前大师们已经获得成功的作品。大部分都是风光和民俗人文题材。

大可不必对“中国式摄影”有偏见,你要明白,“中国式摄影”的本质,其实与摄影艺术无关。

中国的摄影爱好者,其本质是“旅游人群”。这些年,人民生活富足了,手头宽裕了,精神文明上有追求。摄影作为爱好来说,既陶冶情操,又活动身体,还能开阔眼界,呼吸新鲜空气,还能拓展社交,结交新的朋友,确实要比打麻将健康多了。这本是一件好事。

对于大多数人来说,摄影让大家找到了一种健康的生活方式,又可以尽可能地接近艺术。普通人不是艺术家,大众欣赏艺术的方式很简单直接,只要是美的,只要能获得瞬间的感动,就是艺术的具体体现。

相机作为消费电子产品,逐渐走进普通人的生活。国产手机厂商敏锐地捕捉到这一巨大需求,纷纷以拍照作为突破点,推出的产品越来越强大。拍出好看的照片对于普通爱好者来说,突然变成了越来越简单的事情。消费者的需求,已经悄悄从“欣赏美丽的照片”,转变成“自己生产出美丽的照片”。

旅游成本的降低,使得越来越多的人走出家门,去欣赏世界美丽的风景。旅游与拍摄完美地找到了结合点,为广大爱好者提供了最佳的摄影平台。在这种大形势下,催生了很多“职业人文景观”,曾经誉为国内最美的各处风景,已经变成众所周知的外拍基地。一些当地人也专职成为了专业的摆拍模特。坝上、霞浦、漓江……我们看到成千上万的雷同的照片。每一个拍出合格照片的人都迫不及待地发到论坛、朋友圈,还要标注出地点。

仔细想想,这只不过是把过去与石碑、建筑、大树合影的到此一游照变成了另一种形式的到此一游而已。拍照的人获得了满足感、旅游链条挣了钱、厂商卖了设备、地方政府GDP得到增长,社会文化生活有所进步,又有什么不好呢?

摄影是一种活动,活动可以被赋予不同的意义。对于摄影职业工作者来说,摄影产生价值的是创意和照片的内涵;对于绝大部分业余爱好者来说,参与活动之中,就是最大的价值。

只要高兴就好。

手机摄影可以媲美单反摄影吗?

首先,摄影就是摄影,手机是一种摄影工具,单反相机也是一种摄影工具,从最终呈现的画面来看,优秀的摄影师用什么都可以拍摄出不错的让人喜欢的影像,只是单反相机在成像质量上大幅领先手机摄像头,但是手机摄像头进步很快,最关键的是操作方便,机动性更高,各有优势。


目前,很多手机都在宣传可以媲美单反,但是实际上要达到单反相机的画质水准还是有很长的路要走,最关键的一点,就是图像传感器的大小相差甚远,从根本上讲,传感器越大,成像质量越好,摄影圈有句名言:底大一级压死人,就是这个意思。如果你没有概念,我简单举例一下,现在的全画幅相机传感器面积和原先我们用的正常胶卷大小一样,是36 x24mm,但是手机摄像头的传感器比小拇指甲盖还要小很多很多,差距巨大,因此,在成像质量上,根本不是一个级别,所以,这根本没有可比性。


不过手机摄影进步要比单反进步快,软件算法越来越厉害,可以将手机摄像头在物理上很难达到的东西通过软件来解决,比如背景虚化,现在很多手机都有背景虚化模式,能够模拟大光圈效果,这就是算法的帮忙,随着算法的提升,实际拍摄中的BUG越来越少,逐渐的,也可以模拟单反相机配合大光圈镜头的效果,但是两个在根本上是有区别的,不过我们最终看的是照片,过程不一定很重要,所以,手机发展到现在还是很让人高兴的。


还有一个方面,手机的机动性很高,随时都能拍照,但是手机并不能更换很多镜头,这是暂时无法弥补的问题,所以,在画质方面,手机无法媲美单反,但是在灵活性上,手机还有机会。

摄影是艺术吗?

先放结论结论:摄影当然是艺术


首先我们看看什么艺术。

艺术可以是宏观概念也可以是个体现象,通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用(形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程)通过感受(看、听、嗅、触碰)得到的形式展示出来的阶段性结果。——百度百科

在摄影术出现初期,摄影被绘画界绝大部分的人看不起,认为这只是一个哗众取宠的小丑把戏。而且那个时候的摄影都是在模仿绘画的画面,自然而然的摄影的地位也就在绘画之下了。

到后来人们开始进行摄影艺术创新,而不是一味的模仿绘画,从这时候开始,摄影就开始飞速发展。以其的及时性以及真实性被越来越多的人喜欢。

回到问题本身。摄影是艺术吗?摄影当然是艺术,还是一项高雅的艺术。为什么说是雅,因为雅是被大众所能接受的,俗才是小众的,这一观念一直以来都被人们搞反。但是为什么题主会有这样的疑问呢?问题就出在这个“雅”上。摄影的门槛实在太低了,自称摄影师的人越来越多,大家也知道,一旦人多了,鱼龙混杂的人也就多了。这就导致了在外人看来摄影的艺术成分越来越少了。

我们要明确两个名词:摄影和拍照

这是两个完全不同的名词。前者叫做摄影艺术,后者叫做大众审美。拍照包括绝大部分的现代人所谓的“摄影”。艺术和大众审美中间还差着一个“观念摄影”。只有突破了观念摄影才能从大众审美进步到摄影艺术。像那些什么糖水片、老法师拍的花以及绝大部分的商业片、风光片都是大众审美,并不具备艺术这一特质。所以题主不用疑惑,摄影就是艺术,不是艺术的是拍照。

如何学摄影?

1.练审美。

一张图片最终要义都是要美。

所以审美是必须的。

多看各种大片,电影,电视怎么拍摄的。



2.练感情。

将感情代入大自然,当你对自然有感情。

你拍的照片也是有感情的,或悲伤或安静。



3.多拍多看。

边练边看书,当你练的时候遇到问题,

再去找书,才真正让你愿意读书。

你为什么喜欢摄影?

为什么喜欢摄影?

因为它让我有了发现生活的美的另一双眼睛,也让我的生活变得更有趣。

也让我毕业后找到了第一份工作,后来也曾想过让它变成我的事业,现在还在这条路上摸索着。(也焦虑,但且前行着吧。)

大学的时候因为摄影结识了一群朋友,每个周末或者没课的日子里就和朋友一起去拍照。也因为摄影后来找到了第一份工作。

那个时候因为学生穷,当然现在也穷哈哈哈哈哈,买了胶片机和一些手动镜头,自己看网络课程学习技术。那个时候拍了很多花花草草和人像,在学校也能接单帮别人拍写真,赚了些零花钱。

大学时拍的一些照片。

后来我毕业开始找工作,因为摄影,有幸去了一家摄影门户网站做编辑,报道摄影节,维护KOL撰稿,提升网站流量等等。

一直兜兜转转也没离开过摄影。

怎么讲呢,生活里有一个爱好的话,你会觉得生活会更美好。

因为摄影,习惯了用相机记录生活里每一个觉得美好的点点滴滴。

镜头里仿佛有另一个世界,指引着我去按下快门。

怎么说呢,因为摄影,让我的生活变得更有趣,也让自己过得更开心吧。

如果可以,再能养活自己就更好啦。

身边有不少朋友一开始只是把摄影当做爱好,后来做成了职业,开了摄影工作室,我觉得也挺幸福的~

怎么提高摄影水平?

1-不要依靠设备,要在实践中体会提高。

2-多看大师的片,从中体会选景、构图、用光、色彩、主题等方面的信息,对照练习。

3-无论什么档次的相机要把操作练习好,掌握相机性能。

4-掌握一两个基本的后期调整软件,把自己的想法在后期中实现,也检验自己前期拍照过程中的问题。

5-不要自视清高,多与影友交流心得,三人行必有我师!

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